miércoles, 20 de marzo de 2013

Figura tridimensional habitable a partir de "Desnudo bajando una escalera" (REPETICIÓN)

Jueves 21 de Marzo

"Si uno no cambia, no evoluciona y termina por dejar de pensar" - Rem Koolhaas

Quizás nunca antes mi cita para abrir la reflexión ha tenido tanta relación con respecto a mi trabajo semanal, por un lado cierto es, que con este ejercicio hemos tenido que repetir de nuevo el análisis de la obra de Duchamp que ya hicimos la semana pasada, y por ello, partiendo de el mismo concepto que utilice anteriormente, he vuelto a construir un desplegable de piezas independientes cuya movilidad permite cerrar un espacio altamente complejo. Sin embargo, aplicamos la definición anterior, y da lugar a un proceso (no se si mejor) más compacto, con una relación entre las imágenes de Photoshop  el artefacto y su construcción tridimensional. Mi primera intención en todo momento era únicamente esa, relacionar más las tres partes que en la ocasión anterior deambulaban por su cuenta.

Esta vez el análisis gráfico del cuadro no ha sido a partir del propio cuadro, sino que partiendo del análisis realizado en clase he seleccionado una serie de direcciones que a mi parecer eran imprescindibles. Decir también que en todo momento, he pensado el proceso como un conjunto que desembocaría en una posibilidad latente en mi cabeza y que quizás me haya cerrado otras puertas.


A partir de estas imágenes y tomando algunos restos de la maqueta anterior, he evolucionado mi propuesta, cada vez más compleja y orientada a una posible representación figurativa tridimensional.



Una vez concebidos la maqueta y el análisis he intentado representar la que sería la figura tridimensional habitable y que deriva directamente de ambas.





jueves, 14 de marzo de 2013

Figura Tridimensional a partir de "Desnudo bajando una escalera"

Elaboración de una figura tridimensional a partir del cuadro "Desnudo bajando una escalera"



Trabajo de fin de semana
“Por medio de la intuición venceremos la hostilidad aparentemente irreductible que separa nuestra carne humana del metal de los motores”- Filippo Marianeti
El trabajo propuesto para esta semana es bastante similiar al problema que hemos afrontado semanas anteriores. Sin embargo esta vez la cosa es distinta, ya que como he recita la frase que abre mi comentario, necesitamos de la intuición para analizar el cuadro y posteriormente traducirlo en un lugar tridimensional habitable.
Por ello en primer lugar es necesario hacer un análisis del cuadro, que al menos a mi parecer trata un tema fundamental para las vanguardias, el MOVIMIENTO. Sin embargo, no todo es movimiento, sino que también es necesario captar la idea de lo que estamos viendo, y en el punto de encuentro de estas dos fuerzas se encuentra la clave de la cuestión.

Mi análisis se ha centrado fundamentalmente en el movimiento de la persona que sube y baja la escalera y como a partir de diversos momentos en el descenso se acaba formando el cuadro.





A partir de este análisis, y basándome en la referencias que Pedro nos propuso, aunque quizás me he dejado llevar por ellas demasiado y por lo tanto he caído en buscar la complejidad sin atender demasiado a la imagen de referencia.


En mi opinión, la dificultad de este ejercicio ha sido bastante mayor que la del ejercicio anterior en que las formas afloraban de las emociones y sentimientos que nuestros objetos nos llevaban a reforzar. Ahora bien, eso no es escusa y solo queda seguir trabajando y mejorar.

Semana 5 de DAI II


Jueves 7 de Marzo
“Contra toda opinión, no son los pintores sino los espectadores quienes hacen los cuadros”- Marcel Duchamp
Esta entrada es de algún modo el comienzo del cierre de un proceso que durante estas últimas semanas hemos desarrollado y que nos servirá para desarrollar un mismo problema pero mirado desde una perspectiva totalmente distinta. La sintetización del ejercicio anterior reunida en la matriz debe servirnos de inspiración.
La clase comienza como hace ya tiempo que no lo hacía, todos mirando al proyector. Tras la exposición del ejercicio a realizar y las explicaciones y ejemplos propuestos como imágenes orientativas, encaramos nuestros tableros.
El problema estaba claro, analizar y sintetizar el cuadro  Desnudo bajando una escalera de uno de los grandes pintores del arte vanguardista del S.XX, Marcel Duchamp, genio y figura.
Al principio y tras la explicación, la cosa parecía mas o menos sencilla de llevar a cabo, sin embargo, todo lo contrario, ya que he encontrado muchas dificultades en el desarrollo del análisis, demasiadas operaciones de borrado y pocas operaciones con firmeza.
Por lo tanto, de nuevo empezamos el desarrollo, no es algo fácil pero sabremos sobreponernos.




domingo, 3 de marzo de 2013

Espacio Matriz

"El que no inventa, no vive"- Ana María Matute

En mi opinión que mejor manera de sintetizar en apenas unas palabras todo el trabajo que tras largas semanas desarrollando espacios matrices mediante distintas herramientas, nos deja esta especie de imagen resumen de ese mundo tridimensional habitable que he creado. También adjunto una imagen matricial en negativo para crear un contraste con la primera imagen y así reflejar también la esencia de los contrastes que tan presente ha estado en nuestros trabajos.






Decir que este en  mi opinión ha sido el ejercicio más productivo de lo que llevamos de curso y posiblemente el más complejo y complicado de entender. Solo queda esperar que lo que venga ahora sea más y mejor.

Semana 4 de DAI

 Viernes 1 de Marzo


Hoy, al igual que ayer, la dinámica a seguir estaba bastante clara ya que tenemos que repetir los procesos realizados el día anterior para crear recorridos virtuales dentro de nuestras imágenes de Sketchup. Sin embargo, la forma de enfocar el edificio es algo novedoso pero que nos recuerda a los ejercicios pasados de DAI en los que alcanzamos un nivel que quizás no estamos sabiendo encontrar.

El ejercicio de hoy va tratar de reflejar mucho más los juegos de luces, sombras y zonas de penumbra que crean espacios habitables y sobre todo, envolventes. Sin embargo y muy a mi pesar, creo que no estoy alcanzo un nivel tan optimo como cabía esperar de mis ejercicios, tal vez dificultades de tratar de hacer un cambio tan brusco como el pasar de un mundo virtual explorable con nuestros sentidos a un dibujo gráfico que nos limita mucho más y nos crea mayores o menores impresiones que a veces son hasta difíciles de imaginar. Quizás ese cambio me ha creado dificultades que en ocasiones me han sido difíciles de subsanar.

Dejando este tema un poco atrás y centrándome en la ejecución del ejercicio, he de decir que muchos de mis dibujos de hoy han quedado incompletos y con falta de expresividad, el poco tiempo y quizás un mal enfoque del valor del ejercicio han sido los causantes, ya que para mi no eran bocetos, sino algo más. Mal por mi parte.

Sin embargo, los resultados finales no me han dejado del todo descontento, y el ejercicio que hemos realizado este mes ha conseguido que me aplique en el por placer, y no por el mero hecho de conseguir una nota.

Aquí los dibujos de la clase de hoy.







jueves, 28 de febrero de 2013

Semana 4 de DAI



Jueves 28 de Febrero

Esta nueva semana la inauguramos cerrando el proceso de creación que nos ha atañado desde el comienzo del nuevo cuatrimestre. Un proceso como camino a la concretación de un mundo tridimensional habitable que ha pasado por distintas etapas, por distintos procesos alternos de inmersión y emersión que nos han permitido ensoñar partiendo en un primer momento de la realidad que nos rodea, que posteriormente se someterá a un proceso de geometrización. Posteriormente, a partir de un dibujo abstracto en un papel conseguiremos concretar una imagen sugerente (que nos permita ensoñar) manipulada por Photoshop. De esta imagen servirá como germen de un artefacto tridimensional habitable que representaremos materialmente con una maqueta para posteriormente terminar construyendo dicho artefacto mediante programas informáticos.

Este proceso que he reflejado nos es más que un CONJUNTO DE EXPERIENCIAS  que nos permiten de algún modo empezar a crear nuestra PROPIA FORMA DE HACER, es decir, que todo aquello que creamos tiene una coherencia entre sí, una especie de carácter distintivo, un sello que aporte unidad a todo el conjunto. 


Evidentemente eso es muy difícil de conseguir a estas alturas, y en mi opinión esa coherencia entre todos los pasos de mi proceso es realmente leve, casi inexistente. Es necesario esfuerzo y sobre todo ganas de seguir aprendiendo y desarrollando nuestra potencia creativa interior de la que aun no somo conscientes.


Quiero dejar por tanto unas imágenes a modo de resumen de todos estos pasos que han acontecido nuestro proceso creativo.

Cada uno de estos procesos nos aporta algo distinto, una dimensión que el resto hace que se nos escape y por ello a la hora de quedarme con algo de cada uno de ellos diría que me quedo con la emoción del dibujo, la abstracción de la fotografía, la experiencia corporal de la maqueta y las infinitas posibilidades de la representación informática. En mi opinión el uso de todas ellas es el verdadero hallazgo de esta actividad.























Sin embargo todo lo contado hasta ahora es de algún modo la presentación al ejercicio que hoy los profesores nos han propuesto, un ejercicio que recoge todo lo anterior en el que tenemos que intentar representar un recorrido virtual de nuestro artefacto, produciendo imágenes encadenadas y que mantienen una coherencia con todo lo producido las semanas anteriores.

Por tanto estas son los dibujos que he pintado sobre las posibilidades que me ofrecía la figura, quizás no sean todo lo sugerentes que deberían, pero hay margen de mejora.







miércoles, 27 de febrero de 2013

Figura tridimensional habitable a través de Sketchup

Tras una semana un tanto turbulenta y más de idas y venidas, protestas ante una situación casi insultante en la que se están riendo en nuestra propia cara. Sin embargo, sin olvidarlo  pero si dejándolo un poco de lado es necesario seguir con nuestro aprendizaje y que nuestras mentes no parecen de producir esa materia prima que nos permita cimentar un futuro desde 0. Y es por eso que hoy he decidido no empezar mi reflexión sobre el trabajo de este fin de semana con una cita de un artista sino con una cita que me llamó realmente la atención la primera vez que la escuche:

"La arquitectura nace cuando la naturaleza pinta en bastos"- Camilo José Cela

Simplemente brillante, y es que una situación tan negra como la actual solo la podemos levantar con esfuerzo, así que basta de hablar y manos a la obra.

El ejercicio propuesto para este fin de semana consiste en crear una figura tridimensional habitable con un modelo tridimensional producido por SketchUp. El hecho de utilizar un programa informático  y no la experiencia manual (en mi opinión bastante útil para un primer contacto), abre un abanico de puertas casi infinito. Es cierto que partimos de una primera imagen geométrica 2D pero que simplemente es un germen, la semilla de la que algún modo nace una construcción funcional y utilitaria.

La única forma de conseguir máquinas creadoras de mundos realmente sugentes es intentar explorar la imagen de partida de tal modo que nuestra figura tridimensional se convierta un sitio realmente acogedor y evocativo.

Realmente no se si mi enfoque del ejercicio ha sido el correcto o no, pero la experiencia de utilizar un programa tan sencillo como el SketchUp y conseguir estos resultados, ya es un comienzo, al menos.














Dejando atrás estas imágenes, en mi opinión más evocativas, subjetivas,en donde quizás el juego con la penumbra y las sombras sea un desencadenante que junto con diferentes texturas, planos opacos, translúcidos y transparentes crean el espacio tridimensional habitable.

En estas imágenes siguientes de algún modo he querido reflejar el objeto desde su dimensión más objetiva.














En mi opinión, si hay un factor realmente fundamental dentro de la creatividad arquitectónica es el factor humano, por ello en estas imágenes he querido sobre todo hacer hincapié en la actividad humana dentro de la figura tridimensional.









 Por último adjunto un recorrido virtual en el que se explora la figura (que en este vídeo aparece tratada como un conjunto de planos semitransparentes, que dan una mayor complejidad a la figura).